捕捉自己的思緒，就像是阿基里斯與龜賽跑一樣，顯得有點荒謬，卻又耐人尋味。當我看見醉美空間的展場，在同一樓層中存在著一個高低差的模糊地帶，引起了我的興趣。假設，我們處於某種模糊地帶，那要如何去定義自己的存在呢?同理，如果美感經驗是一種模糊地帶，那又該如何去定義美感經驗呢?
在處理美感經驗的問題時，我透過觀察自己的慣性作為線索，然後歸納出屬於自己的脈絡，其中包含造型、技法、空間、創作的直覺…等等。在觀察的過程中，會發現自己不斷的轉變與發現，透過手在空間中自由捏塑的方式，逐漸成型的作品，就會記錄了這些過程，也就是說，每一件作品都記錄了意識的行進，而且創作者的思緒如果仍在運轉，所有在展場的作品，仍然都持續在進行著。在這些創作行為的一來一往之中，才能較為貼近一個人的美感經驗。
意識行進空間，除了展覽作者的作品以外，也會不定期邀請其他領域的人一同在同一個空間中自由的即興創作，也邀請觀者一同參與其中，透過視覺與聽覺來感受，在如此的空間氛圍，會共同創作出怎樣的作品。
